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Être Faust — Figures pessoennes de la pensée
Être lieu — L'être lieu serait comme le point d'anamorphose central et commun à ces recherches sur les figures du crâne effectuées par Didi-Huberman. À partir du travail du sculpteur Guiseppe Penone, il a ainsi pu cueillir des métaphores plastiques qui, par bougés et métamorphoses successifs, permettent de cartographier un lieu pour se perdre, une forêt de feuilles et d'éphémérides - comme autant de pensées - et qui sont comme le lieu, la demeure, «non pas ce dans quoi nous habitons mais ce qui nous habite et nous incorpore en même temps». Cette notion de lieu est au cœur de la pensée faustienne, j'en donne à lire quelques variations explicites:
Perdu Perdido Au labyrinthe de moi-même je No labirinto de mim mesmo, já Ne sais plus quel est le chemin qui me mène Não sei qual o caminho que me leva D'ici à la réalité claire et humaine Dele à realidade humana e nike shox R2 hommes Clara Aujourd'hui je n'évoque Hoje nenhuma imagen, nenhum vulto Aucune image, aucune silhouette Evoca em mim… Só um deserto aonde Rien qu'un désert où je ne peux rêver Não a cor dum areal, nem um ar morto Ni la couleur des sables, ni une haleine morte Posso sonhar… Mas tendo só a ideia, Avec seulement l'idée, Avec juste la couleur de la pensée Tendo da cor o pensamento apenas Qui est vide, creuse, sans chaud ni froid Vazio, oco, sem calor nem frio Sans position ni direction ni sem posição, nem direcção, nem Avec seulement le lieu vide de la pensée. Só a vazio lugar do pensamento.
Enfin, je cite ces deux derniers fragments, qui condensent tout le travail de figure sur le calvaire, le crâne pierre, comme demeure consolatrice de l'inconsolé, comme être-pierre — Faust est aussi conçu comme le Christ noir :
Ici, en ce perpétuel état d'inconsolation, E aqui me quedo consolado Je demeure nike shox R3 femmes consolé. Nesta perene desolação.
Qu'est-ce donc qu'être sans le savoir? Être, comme une pierre, Que é ser sem no saber? Ser, como pedra, Un lieu, rien d'autre. Um nike shox R3 hommes lugar, nada mais.
Nous ajouterons deux autres figures et une non-figure nike shox R4 enfant à celles proposées par Didi-Huberman, qui participent à l'œuvre de sape opérée par Pessoa dans la pensée faustienne.

Nous descendrons dans le cerveau par le puits vertigineux qui nous porte Lunettes Prada pas cher à diverses profondeurs; à chaque arrêt des galeries conduisent, par le raisonnement, à l'excavation d'idées; une fois mises à jour elles sont amenées à la surface; et plus le cerveau est riche en sédiments de mémoires, plus il y a de galeries, plus il y a d'arrêts, plus il y a d'excavations (fronti di scavo)
Pour penser cette manière dont le modelage est conçu comme moulage chez Penone, Georges Didi-Huberman rappelle au passage ceci:
Si nous sommes bien familiarisés avec l'idée, ou l'image vague, idéalisée, que notre «lieu de naissance» a été le ventre de notre mère. Mais il est plus difficile de nous familiariser avec le présent d'une telle situation: difficile de regarder, chaque matin dans le miroir, notre propre crâne comme le moulage - l'empreinte durcie par nos propres ans - du détroit génital de maman.
Rapportée à Faust comme figure de la pensée, la remarque fait sourire parce qu'elle fait signe vers une remarquable lacune de la figure: s'il y eût les Mères chez Goethe, lieu où même Méphistophélès craint (ou feint de craindre) de s'aventurer, on en sait bien peu sur celle des Faust. Mann fait ici figure d'exception dans son Doktor Faustus, où le zélé biographe Serenus Zeitblom brosse le portrait de madame Leverkuhn, la «chère mère d'Adrian».
Pour la sculpture, ce sont les matériaux qui la dotent de sa mémoire. Pour la littérature, c'est la citation, ces fragments de pensée qui ont déjà vécu dans la mémoire de l'écrivain, dans celle du lecteur.Voici, par extraction de la tragédie subjective, trois fragments, qui procèdent de tels processus: l'un philosophique et comme géologique, l'autre onirique, le dernier, poétique. Le premier est un écho lointain de l'allégorie de la caverne de Platon:
Comment Como é que […] Tout ce qui vit au soleil de l'existence
Tudo o que vive Et veut un soleil qui brille sans nuages Ao sol deste existir e quer o sol
Peut-il être par les nuages obscurcis Brilhe sem nuvens, anuviado seja Ou - vit à la lumière
Ou - vive à luz Sans aucune idée Lunettes Puma pas cher de ce qu'est l'obscurité Lunettes Ray Ban pas cher E não suspeita o que é a escuridão
Des cavernes de l'âme, en plein oubli Lunettes Roberto Cavalli pas cher Das cavernas da alma, esquecida De la lumière et de la vie, là où l'existence intime
De luz e vida, e onde a existência íntima Prend une autre forme, un autre être et un autre
Tem outra forma, outro ser e outro Le second, parmi d'autres possibles, est mémoire du songe de Calderón:

Être aître— L'être aître, c'est Kant appuyé par Dürer, une catégorie inventive proposée par Georges Didi-Huberman où les aîtres crâniens sont les demeures de l'être, où l'on est en contact avec l'état naissant de la pensée, dans une conjonction entre la pensée des philosophes, des artistes et des anatomistes, «là où la fouille anatomique» ressemble à s'y méprendre à une «carte de cruauté (comme on dirait la carte du Tendre) du crâne». Ici le crâne est pensé comme lieu ouvert, comme «parvis extérieur», selon l'étymologie latine de l'être, extera , dans une définition élargie de l'aître, jusqu'au maëlstrom intime :
convoquer le mot anachronique d'aître, qui a la particularité phonétique, en français, de retourner une notion du lieu sur une question d'être. Lunettes Coach pas cher Ce mot a d'abord signifié un lieu Lunettes Dior pas cher ouvert, un porche, un passage, un parvis extérieur (l'étymologie invoque le latin extera); il s'emploie également pour désigner un terrain libre servant de charnier ou de cimetière; il s'utilise aussi pour nommer la disposition interne des diverses parties d'une habitation, il a fini par désigner l'intimité d'un être, son for intérieur, l'abysse même de sa pensée. Lorsque Henri Maldiney parle des «aîtres de la langue» et des «demeures de la pensée», c'est à la singularité d'un «état naissant» de la langue, de Lunettes Dolce Gabbana pas cher la pensée, qu'il fait d'abord référence - cette singularité que disent chaque fois le poème, l'œuvre Lunettes Ed Hardy pas cher d'art.
à 40, pages fondées sur l'article «aître» du TLF et sur H. Maldiney, Aîtres de la langue et demeures de la pensée, Lausanne, L'Âge d'homme, 1975)
Pessoa travaille avec acharnement à cette extériorisation dans la Tragédie subjective, et notamment par le jeu d'une métaphorisation continue. Une simple phrase, aussi brève qu'un aphorisme, condense cet effort de renversement, où l'âme devient lieu ouvert, dedans que l'on contemple comme dehors, en un geste analogue à celui par lequel on retournerait une peau:
J'ai mis mon âme à l'extérieur de moi.Tornei a minha alma exterior a mim.
Sculpter des crânes — l'état naissant de la pensée.
C'est en ce point arrivé que l'on découvre l'œuvre de Penone, comme être-crâne, comme sculpture de la pensée déclinée par de nouvelles opérations. Transposées ou appliquées chez Pessoa, on pourra évoquer d'un processus d'anamorphose des figures de pensée, chacune muant et versant dans l'autre sous la plasticité de son verbe et de ses variations poétiques, définitoires, métaphoriques, plasticité qui fait écho à la convertibilité ou mutabilité de la matière poétique proposée par Ossip Mandesltam commentant Dante.

Peut-on sérieusement lire Dom Garcie de Navarre de Lunettes Coach pas cher Molière comme s'il s'agissait d'une " comédie " ? Doit-on s'étonner encore de " l'imprécision " générique d'une pièce qui " entrecroise deux intrigues " " hétérogènes de ton " (p. 26), si l'on sait que la pièce de Molière relève d'un genre parfaitement attesté mais aujourd'hui largement méconnu : la comédie héroïque, genre inauguré par Corneille en 1647 avec Dom Sanche d'Aragon (dont Molière s'inspire largement, avec quinze ans de retard, et c'est peut-être là le problème), théorisé à nouveaux frais dans les Discours sur le poème dramatique de 1660 et renouvelé en 1670 encore avec Tite et Bérénice… Les contraintes génériques de la comédie héroïque ne se comprennent elles-mêmes qu'en regard de celles de la tragi-comédie, dont l'avènement Lunettes Dior pas cher de la doctrine classique a signé l'arrêt de mort dès 1640, mais en regard aussi des conventions propres à la tragédie " à fin heureuse " dont Corneille s'est fait également le promoteur avec Cinna… L'hétérogénité supposée de l'intrigue de Dom Garcie est peut-être imputable au seul lecteur moderne, qui se trouve avoir perdu, avec les règles du jeu générique, le bon mode d'emploi.
Que la pièce de Molière Lunettes Dolce Gabbana pas cher ait été, dès sa création, un échec n'invalide en rien l'hypothèse historique : le fait invite simplement à s'interroger d'abord sur l'incapacité du dramaturge à " intégrer " un jeu de contraintes génériques historiquement datées, sur la hiérarchie des genres dans la période classique ensuite, sur la recomposition du système des genres après la " disparition " de la tragi-comédie enfin, ou encore sur la " spécialisation " progressive des troupes et des scènes parisiennes… Il serait pour le moins un peu court de soutenir que Molière n'était pas " fait pour " la comédie héroïque, qu'il avait un " génie " résolument comique (Donneau de Visé le disait dès 1662) : si Dom Garcie connaît une chute rapide, c'est aussi que le genre tombe mal en 1662…
Peut-on absolument exclure que tel texte aujourd'hui déconsidéré nous redevienne lisible ? Les poètes baroques donnent l'exemple de ces auteurs " redécouverts " après plusieurs siècles d'éclipse, " réinvestis " de valeurs par eux imprévues Lunettes Ed Hardy pas cher qui se trouvent être, bien sûr, celles de notre modernité poétique. Combien de commentaires de Saint-Amant parlent ainsi la langue de Mallarmé ?

Le dirai-je ? J'ai d'abord souscrit sans tellement de réserves aux jugements de Pierre Bayard : j'ai beau idolâtrer l'auteur du Cid et celui du Misanthrope, je ne compte pas Héraclius parmi les chefs d'oeuvre de Corneille, ni Chapeau Bape pas cher Dom Garcie de Navarre parmi le trio de tête des pièces de Molière. Je crois pouvoir préférer La Recherche du temps perdu à Jean Santeuil, Candide à La Henriade, Les Mémoires d'Outre-tombe aux Martyrs, et je doute que les oeuvres complètes de René Char figureraient sur les rayons de ma bibliothèque (et moins encore sur ma table de chevet) si tous les recueils du poète eussent été de la même farine que Moulin premier… Et Chapeau Burberry pas cher si Rousseau n'avait écrit que les Dialogues, serait-il bien Rousseau ? Mais au fait : quel Rousseau lisons-nous vraiment ? Et suis-je tellement sûr de savoir justifier mes préférences ?
La leçon du livre commence ici : que valent, dans le fonds, les valeurs sûres de la littérature ? Sur quoi reposent nos certitudes et notre échelle de valeurs ? Peut-on encore, s'agissant de " classiques ", faire valoir notre simple goût de lecteur – et notre relative déception devant telle ou telle oeuvre singulière d'un auteur par ailleurs adulé ? Pourquoi demander aux " grands écrivains " ce que nous sommes incapables d'obtenir de nous-mêmes : pourquoi faudrait-il que le talent soit constant ? Pourquoi faudrait-il accorder uniment notre admiration à l'ensemble d'une oeuvre, sinon au nom Chapeau Dolce Gabbana pas cher d'une conception romantique du " génie " qu'on peut à bon droit considérer comme dépassée ? Tout lecteur sait bien que les coups d'essais ne sont pas toujours des coups de maître ; que le meilleur auteur se rend à l'occasion coupable de livres qu'on dira pudiquement " moins achevés " ; que le génie comme l'amour a parfois la douleur de devoir se survivre.
Ce n'est pas un des moindres mérites du livre de Pierre Bayard que d'oser ces Chapeau ED Hardy pas cher questions en les rendant possibles en retour pour chacun d'entre nous (toute l'ambition de l'ouvrage est en quelque sorte de les " autoriser ") – et c'est en quoi l'entreprise, résolument iconoclaste, est en son principe éminemment salutaire.
Si l'on est très vite séduit par ces questions que détaille la première partie, on est un peu surpris par les problèmes (délibérément ?) laissés en suspens, et sur lesquels les chapitres suivants ne reviennent guère – au point que le doute s'insinue peu à peu dans l'esprit du " bénévole " lecteur : tous ces " ratages " sont-ils bien des échecs au même titre ? Sur quoi s'accorde-t-on au fonds ?

Il y a dans la démarche de Pierre Bayard un double défi : celui qui consiste, d'abord, à troquer l'attitude de révérence habituellement adoptée face aux auteurs du "patrimoine", contre une posture de reproche, voire de commisération. Les grands noms de la littérature –Du Bellay, Ronsard, Corneille, Voltaire, Rousseau, Hugo, ou Duras – ne sont plus ici marque reduction boutique les statues inébranlables des manuels de littérature, mais des êtres faillibles, capables du meilleur comme du pire.
Le deuxième défi relevé par Pierre Ceinture pas cher Bayard a plus directement trait à l'activité critique elle-même : il ne s'agit plus seulement d'analyser les oeuvres abordées, mais bien d'intervenir sur elles. Le commentateur ne se contente pas d'évaluer l'ampleur du mal, ni de mettre un nom sur la pathologie repérée. En audacieux médecin de l'échec littéraire, il plâtre Lunettes pas cher les fractures poétiques, sectionne ce qui semble trop long, rabote les excroissances disgracieuses, et opère même des greffes tout à fait expérimentales...
L'entreprise est séduisante ; de même que le ton, inhabituel dans un texte de critique, qui se place sur le terrain de l'affectivité plus que du jugement raisonné. Les ratages font littéralement souffrir leur lecteur, et la motivation première de la réflexion réside dans le besoin de panser ces blessures du goût. Car de désastres en médiocrités, la dépression guette le commentateur, et son lecteur avec lui...
D'où le plan de l'ouvrage, en trois volets : "consternation", "réflexion", "amélioration". L'itinéraire proposé par Pierre Bayard va du constat d'échec aux travaux d'embellissements, en passant par le diagnostic détaillé. Le corpus choisi réunit tous les siècles et tous les genres, du XVIe au XXe siècle, de l'épopée au nouveau roman, du recueil de poèmes au texte autobiographique. On y trouve, par ordre chronologique, les treize oeuvres suivantes : L'Olive de sac a main pas cher Du Bellay, La Franciade de Ronsard, Héraclius, empereur d'Orient, de Corneille, Dom Garcie de Navarre ou Le prince jaloux, de Molière, La Henriade, de Voltaire, Rousseau juge de Jean-Jacques, de Rousseau, Les Martyrs, de Chateaubriand, Dieu de Victor Hugo, Fort comme la mort, de Maupassant, Jean Santeuil, de Proust, Moulin premier,, de René Char, Le Bonheur fou, de Jean Giono, et enfin L'Amour, de Marguerite Duras.